La idea de esta historia nace de las vicisitudes personales y ajenas ocurridas
durante la vivencia de varias entrevistas de trabajo. Entrevistas, muchas de ellas, que rozaban el absurdo.
Empresas fantasmas, negocios extraños, contratos volátiles, modos sectarios,
preguntas muy personales, ... Todas estas vivencias recordaban a los mundos creados por Kafka o Welles.
Fueron ellos fundamentalmente junto con otros cineastas como Bergman, Buñuel o Hitchcock, quienes
inspiraron el guión y el ambiente del cortometraje.
Se escoge el blanco y negro muy contrastado por el carácter expresionista de la narración.
La historia se divide en cuatro partes, todas ellas muy diferenciadas para crear una sensación de paso del tiempo:
1. El viaje hasta el lugar de la entrevista: con contrapunto en el ritmo (escenas rápidas seguidas
de escenas lentas) para crear sensación de inquietud. La luz también sigue este contraste predominando la oscuridad (agobio).
Mediante una narración expresionista (las escaleras van en sentido inverso) se pretende explicar que el viaje a la entrevista
tiene extraños obstáculos que lo dificultan.
2. La espera en la sala: en una sala blanca y con una luminosidad aséptica que reincide en
el ambiente inquietante pero conservando el contrapunto (luz-oscuridad). Continúa el silencio humano pero se
añade un rumor de agua de una fuente que simboliza el fluir del tiempo. Allí se encuentran otros candidatos
que se enzarzan en un juego de miradas, explicación exagerada de la competitividad que surge en las salas
de espera de las entrevistas de trabajo. Una voz de megáfono rompe el silencio y un candidato se arrastra por
un agujero (imagen expresiva de la actitud humillada de los candidatos y un refuerzo al suspense general)
3. La entrevista: se rompe definitivamente el silencio humano con una avalancha sin pausa de palabras,
es el único sonido. Aparece el entrevistador, un ser agresivo y opaco (no muestra la mirada). La entrevista se va transformando
más y más en una pesadilla absurda y el protagonista va quedando a merced del entrevistador (metáfora de la mosca y la araña)
hasta que estalla en ira y se marcha. Se produce una llamada telefónica y se interrumpe la narración dejando un vacío.
4. Epílogo: Se hace un repaso en imagenes por el recorrido que ha seguido el protagonista
hasta la sala de espera permitiendo al espectador pensar sobre lo que ha podido ocurrir después de la llamada.
En la sala se enfoca a la fuente que sigue fluyendo hasta que lentamente el chorro se corta: señala el final,
el final del cortometraje y de lo que uno quiera o pueda pensar.
Menciones
Finalista III Festival de Cortometrajes Islas Baleares, 2002 (sección animación)
Muestra “Made in Burgos” 2002
Apertura Ciclo Cine Independiente (Burgos, 2002)
Cinematografía de Animación Digital en Burgos y Castilla-León.
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